AI 음악 시대, 프롬프트를 쓴 사람도 작곡가일까

AI 음악은 이제 신기한 장난감 단계가 아니라, 이미 시장 안으로 들어와 있음

• 유튜브 추천 플레이리스트에도 AI 생성곡이 섞여 있고, 광고나 영상 배경음악에서도 AI 제작물이 쓰이는 상황
• 글쓴이도 처음엔 “편하면 쓰는 거지” 정도로 봤지만, 정재영 기타리스트의 강연을 듣고 창작자 입장의 무게를 체감하게 됨

정재영 기타리스트는 AI가 작곡을 대체할 수 있다는 사실 자체를 부정하지 않음

• 다큐멘터리 배경음악, 광고 삽입곡, 가사까지 AI가 충분히 해낼 수 있다고 봄
• 제작비와 시간을 줄이려는 시장 논리 안에서는 AI 음악이 늘어나는 게 거의 자연스러운 흐름이라는 얘기임

문제는 “그럼 사람이 만든 음악은 어디에 남느냐”임

• 소비자 입장에서는 싸고 빠르고 그럴듯한 음악이면 충분할 수 있음
• 하지만 만드는 사람 입장에서는 생계와 정체성이 동시에 흔들리는 문제라 체감 온도가 완전히 다름
• 같은 기술을 두고 누군가는 효율을 보고, 누군가는 위협을 보는 셈임

가장 오래 남는 질문은 “프롬프트를 쓴 사람도 작곡가인가”였음

• 사람이 텍스트로 지시를 내리고, AI가 만든 결과물에 자기 이름을 붙이면 그걸 창작이라고 부를 수 있느냐는 질문
• 사진작가도 셔터를 누르고, 영화감독도 직접 카메라를 들지 않는다는 점을 생각하면 도구 사용만으로 창작자 자격이 사라진다고 보긴 어려움
• 그런데 AI는 단순한 도구라기보다 대리인처럼 움직이는 느낌이 있어서, 기존 비유가 딱 맞아떨어지지도 않음

이 질문은 음악에만 갇힌 얘기가 아님

• 글쓰기, 디자인, 코딩에서도 AI 결과물에 사람 이름을 붙이는 일은 이미 벌어지고 있음
• 결국 앞으로 계속 물어야 할 질문은 “누가 만들었는가”보다 “사람이 어느 지점에서 책임지고 의도했는가”에 가까워 보임

강연 마지막의 기타 연주는 말보다 강한 정리였음

• 사람이 그 자리에서 직접 소리를 내는 순간, AI 음악과 다른 무언가가 굳이 설명 없이 전달됨
• 글쓴이는 명확한 답을 얻었다기보다, AI 음악을 아무 생각 없이 소비하던 태도에서 한 걸음 물러나게 됐다고 봄